Rico Rizzo

La Vérité Si Je mens ! 3 sort aujourd’hui

Rico — Wed, 01 Feb 2012 08:02:36 +0000

Dur de passer à côté de l’évènement que représente cette sortie ! Il faut dire que les deux précédents films étaient plutôt réussis et que ce N°3 suscite une vraie curiosité.
Pour la promo du film un jeu a été réalisé qui vous permet de vous remettre en mémoire les deux premiers. Les questions sont parfois assez dures donc réviser vos classique avant de commencer à jouer…

The Dark Knight Rises – Bande-annonce

Rico — Sat, 28 Jan 2012 18:10:46 +0000

Alors bien sur cela fait un petit moment que la première bande-annonce tourne sur le net mais je ne l’avais jusqu’à présent pas publier. Et sans tomber dans l’idolaterie c’est tout de même une des meilleures adaptation de super héros qui est actuellement en chantier alors pourquoi bouder son plaisir ?

Mission impossible – Ghost protocol

Rico — Mon, 02 Jan 2012 17:52:58 +0000

Il n’y a rien à dire Tom Cruise est un vrai phénix. On le croit mort et il renaît de ses cendres. C’était durant la promotion de Mission impossible 3 que Tom Cruise s’était rendu ridicule devant une bonne partie des Etats Unis, en gesticulant sur un canapé. Cet incident médiatique avait amorcé le début d’un (petit) purgatoire pour l’ancien fiancé de l’Amérique à la filmographie impressionnante.

Jeté par les studios ne le jugeant plus bankable, Mission impossible 4 semblait être un de ces projets qui ne verrait jamais le jour. Et pourtant le véritable génie de Tom Cruise est de toujours savoir s’entourer de gens de qualité. A la production, au casting (il est ici très bien) et surtout à la réalisation.

Brad Bird avait fait ses preuves dans l’animation mais à la tête d’un projet aussi ambitieux que MI4 il prouve que c’est un excellent réalisateur. En effet car si ce nouvel opus de l’agent Hunt n’a toujours pas un scénario digne de ce nom la réalisation, le rythme est absolument parfait.

Plusieurs scènes rentrent directement dans mon panthéon des meilleures scènes d’actions au même titre que celles d’un Jason Bourne par exemple.

MI4 est un divertissement sans faille et si vous chercher le dépaysement pendant 1h50 c’est avec ce film dans une salle obscur que vous le trouverez !

Ma note : 14/20

Shame de Steve McQueen

rico — Wed, 14 Dec 2011 16:57:19 +0000

Shame c’est l’histoire, assez simple, d’un addict au sexe passée à la moulinette de Steve McQueen connu pour son goût du beau et du bizarre. Porté au nu par la critique, récompensé à Venise dans la catégorie meilleur acteur (rien que cela), le film suscite depuis plusieurs mois la curiosité de nombreux cinéphiles pressés de voir cet objet cinéma visiblement d’une intensité rare. Ils ne seront pas déçus.

Shame est un film intense qui fait plus appel au ressenti qu’à la compréhension. Construit pour mettre le spectateur dans une situation inconfortable avec ses scènes qui ne s’arrêtent pas et l’histoire de cette homme qui n’en fini pas de sombrer. Steve McQueen sculpte, peaufine, appuie son film comme un sculpteur de la terre glaise. Sous sa caméra ses acteurs sont à la merci et au service de ses obsessions. Leur abandon est absolu.

Et pourtant je ne peux m’empêcher de ne pas totalement m’extasier devant cet object cinématographique non identifié. Certes c’est beau. Bien entendu l’interprétation est exceptionnel. Mais cela ne me suffit pas pour totalement sombrer corps et âme dans cette histoire. J’aurai aimer comprendre un peu plus la nature même de Brandon, qu’on me donne quelques clés supplémentaires sur cette souffrance qu’il se sent obligé d’évacuer en consommant le sexe (masturbation, partouze, acte) comme on mange du mcdo.
Reste bien entendu que le film est fort, beau et éprouvant. Les acteurs sont exceptionnels, des modèles d’abandon. Michael Fassbender en tête qui confirme qu’il est un très grand mais aussi Carey Mulligan qui en quelques films est devenue incontournable.
Un film qui ne vous laissera pas indifférent même si l’indifférence peut parfois vous guetter…

L’ordre et la morale de Mathieu Kassovitz

rico — Tue, 22 Nov 2011 18:17:15 +0000

La promotion du film nous a martelé le retour aux affaires du génie de La Haine après son égarement Américain. Kasso porte ce film depuis près de 10 ans. Personne n’en a voulu, trop politique, trop sulfureux…
L’ex-enfant prodigue du cinéma s’est attelé à une page de notre histoire moderne : la prise d’assaut de la grotte d’Ouvéa en avril 1988 par les militaires Français qui s’est soldé par la libération des gendarmes pris en otage mais surtout par la mort de nombreux indépendantistes sans que l’on sache vraiment ce qu’il s’est réellement passé.

Grâce à ce film c’est vrai que l’on retrouve le Kassovitz qui nous fascine : obsédé par son sujet, jusqu’au boutiste, en lutte contre l’avis général et surtout en colère. En colère contre notre système, une sorte de JoeyStarr aux allures de gendre idéal. Il adopte le point de vu du capitaine du GIGN, Philippe Legorjus chargé de négocier avec les indépendantistes leur rédition pour éviter un bain de sang visiblement programmé par la République Française. Tout au moins tel est la thèse que défend le réalisateur.
Car amis spectateurs vous n’aurez pas vraiment le contre point de cette thèse, c’est d’ailleurs un peu gênant cette façon qu’à le film de nous prendre en otage. Sommé de rallier cette version des faits. Pourquoi ne pas avoir essayer d’apporter un peu de contradiction ? Parce qu’il n’y a qu’une seule vérité pour Mathieu Kassovitz et c’est la sienne. Un brin radical mais passons…
Le vrai problème de ce film de guerre est à mon sens le jeu des acteurs absolument insupportable. Tout le monde joue faux et c’est un sacré handicap. Les textes sont récités sans véritable jeu et plusieurs fois je me suis demandé ce qui avait bien pu se passer pour qu’on assiste à un ratage pareil !
Alors bien entendu il y a des jolies scènes et on sent bien que Mathieu Kassovitz a encore des choses à dire mais il faudrait à l’avenir soigner son casting ! La fin est également absolument incompréhensible, pourquoi ce capitaine si engagé quitte la scène de l’assaut laissant tout bonnement tomber ses hommes…
Bref trop de défaut pour que j’ai pu apprécier qui n’a jamais su se hisser au niveau de son ambition et c’est bien dommage.

Ma note : 10/20

Polisse de Maïwenn

rico — Fri, 21 Oct 2011 16:20:33 +0000

Entre le prix à Cannes et la pluie de louanges qui a accompagné la sortie du 3ème film de Maïwenn il y avait de quoi se méfier. Et pourtant inutile de faire des effets, Polisse est un gros choc ! Un film à ne pas rater. Le genre de film qui compte. Utile, fort, profond.
Polisse nous plonge dans l’univers de la Brigade de Protection des Mineurs (BPM pour les pros). Leur quotidien tourne autour des viols, agression, violence contre des mineurs. Sordide.

Le film s’atèle de façon quasi-documentaire à nous décrire la vie de ses flics incapables d’être autre chose le soir quand ils rentrent chez eux. Confrontés à la misère humaine, à la violence de l’Homme, ils sont les garants d’une société devenu de plus en plus violente et ou le sexe est banalisé par les plus jeunes. Un bel exemple d’altruisme.
C’est aux détours d’une conversation à la cantine entre collègues qu’on entrevoit la difficulté de leur profession et surtout la faillite des politiques à nous faire comprendre que les policiers sont “avec nous” et pas “contre nous”. La force du propos laisse pantois.
Polisse s’est bien sûr la puissance de ses chroniques (sordides encore une fois) mais surtout sa capacité à faire vivre un groupe devant nous. Bertrand Tavernier l’avait magistralement réussi avec L627, à l’époque où la drogue et la prostitution étaient les fléaux contre lesquels se battaient nos flics. Maïwenn épouse notre société et met en lumière les maux d’aujourd’hui.
Enfin Polisse c’est une pléiade d’acteurs habités par leur rôle avec un JoeyStarr en tête sublimé par la caméra de Maïwenn.
N’hésitez pas, courez voir Polisse, c’est un film important.

Notre note : 18/20

The Lady un site militant

rico — Thu, 20 Oct 2011 15:55:38 +0000

A l’occasion de la sortie de The Lady, le prochain film de Luc Besson, la production a eu la bonne idée de faire un site participatif intelligent. Sorte de pétition numérique pour soutenir Aung San Suu Kyi dans son combat pour faire progresser la liberté d’expression et la liberté en Birmanie, ce mur de la liberté n’a besoin que d’une photo et un slogan pour s’enrichir alors pourquoi hésiter…

Le SkyLab de Julie Delpy

rico — Wed, 12 Oct 2011 14:51:16 +0000

Avec Julie Delpy on a appris à ne pas prendre nos habitudes tant Two days in Paris ou La comtesse sont des films différents. Avec le Skylab elle ajoute une corde à son arc de réalisatrice tant elle arrive à exploiter l’ensemble des ses personnages avec harmonie et délicatesse.

Le Skylab raconte le repas d’une famille farouchement Française à la fin des années 70. Entre chansons, déconnades et engueulades le film trace sa route sur le chemin de la nostalgie et montre qu’un film peut provoquer des émotions sans chercher absolument à raconter une histoire. Car d’histoire il n’y en a pas vraiment, c’est d’ailleurs la limite de l’exercice car le spectateur formaté que nous sommes à du mal à rebondir après un petit ventre mou au milieu du film.
Finalement on se laisse porter par la plume de Julie Delpy qui manie avec intelligence l’humour et la dérision (mention spéciale à Vincent Lacoste dans un rôle d’ado pubaire qui lui va à merveille).
Le Skylab est un promenade sympathique sur la route des vacances…

Notre note : 13/20

Un brin nostalgique mais furieusement actuelle cette fable nous permet de passer quelques jours avec une ribambelle de personnages plutôt barrés. Que cela soit la Tante Micheline un brin neuneu ou le facho Tonton Roger, tous appa